几个老戏骨的轻松演绎，加上山河对胡戈的各种为难，让《风声》剧组里的气氛很轻松。
几个主要演员都是熟人，刚开始的拍摄任务也不重，大家在拍摄之余都会聊天说笑，甚至还会组团观看胡戈的笑话，当然也会给他点经验指导。
与这种气氛相反，山河的主创团队可不轻松，《风声》筹备工作一开始，山河的团队就开始承受到了压力。
《风声》的主创团队是华国电影圈里最年轻的新鲜血液。
其核心就是北影二零三宿舍的六人，平均年龄还不到二十五岁，可以说他们是被山河硬拉着在不断的向前走，大家都在不断的学习和充实自己，谁都不想被团队甩下。
作为六人里年纪最大的白玉侠尤为如此，他是摄影掌机，是拍摄现场仅次于山河的二号人物，
《风声》的摄制是他自大二开始实践以来最大的挑战，不同于《垫底辣妹》和《月球》，山河对《风声》的摄影提出了更高的要求。
山河提出将独立电影的拍摄风格融入《风声》的拍摄中，采用不拘一格的手持摄影和运动长镜头，与影片情节相配合，力求体现出窥视感，以此来展现出人物内心的波动。
甚至要求用长焦小景别镜头配合冷调低照度的环境布光设计，挤压拍摄空间的纵深感，制造出幽闭密室空间的封闭氛围，最大限度的展现出角色在特定情境中紧张焦灼的心理状态和戏剧反映。
这就对白玉侠的要求提高到了新的层面，在开拍前，为了保证电影的质量，他一度让山河另找掌机，自己可以跟着做助理，但山河否决了他的提议，
白玉侠有天赋，只要给他发挥的平台，他是可以独挡一面的，
环境造就人，成功往往都是逼出来，山河就是要给自己的室友们制作这种压力，激发他们的潜力，让他们能加速成长，这样才有机会成为华国电影的后起之秀。
为此，山河让楚河影视请来了曾多次为
自《风声》开拍以来，整个团队都在不断的讨论和改进现场的拍摄效果，山河要求的镜头语言需要摄像机来表现出来。
前十几天的磨合与适应过程中，白玉侠是整个剧组里最忙的一位，结束每一个镜头他都会反复思考和复盘，然后在一天的拍摄计划结束后，与整个团队交流，向张锡奎讨论和请教。
经过这十几天的适应，白玉侠向山河提议，拍摄一组长镜头来实践一下自己的想法和考量。
山河自然没有异议，他选择了电影开头的情报泄露镜头，一封密电串联起了五个主演，
这是个一分钟零十秒的长镜头，整个视角随着这份武田制造的假情报，一一掠过五个主演，需要手持摄像机拍摄，十分考验演员和剧组的配合。
为了拍好这个镜头，整个剧组准备了一整天，道具服装，录音，灯光，演员排练都在配合白玉侠的手持拍摄。
上午的几个小时，是这个镜头的最佳拍摄时间，也是《风声》剧组的
“室内机要局
随着板爷的喊声响起，拍摄正式开始，镜头从打字机开始环绕机要局办公室，转到办公桌前译电码的周逊身上，然后再随着周逊的起身走动转到曾丽饰演的李宁玉身上。
“卡！”山河叫停了拍摄，“桌子上台灯的光呢，我需要台灯暖色调的光笼罩着李宁玉，虽然整个镜头的色调是冷色，但李宁玉这里的面孔特写得暖色调，这样整个镜头才不会单调，而且会为后续的剧情打下铺垫，明白吗！”
“ok！导演，给我几分钟！”灯光师回应道。
十几分钟后，拍摄继续！
“室内机要局
白玉侠身上挂着二十来公斤的摄影机随着电文，从一个个人物的面庞上掠过。
“卡！大侠，顾晓梦看到吴志国也在办公室，应该有个回头看了看的细节，迅姐，你在随意中得表现出少许意外来，这个细节不能遗漏，重来！”山河再一次叫停了拍摄。
“知道了！”
“明白！”
…
一整个上午，剧组都在磨这个长镜头，连卡了六次，山河没有焦躁，这都在他的预计之内。
《风声》的拍摄后期还会有大量的群戏，剧组需要有这样的过程来加强配合，演员也需要这样的配合来适应拍摄的方式和节奏。
一整个上午不断的重复，剧组里众人的精神不可避免的都带着一丝疲惫和焦虑，
最辛苦的就是白玉侠了，挂着越来越沉重的摄像机，他感觉脑子和身体同时都在发软。
接近正午时分，山河叫停了拍摄，“今天就到这里，下午我给大家放个假，可以自由活动，明天我们继续，这个镜头我们得精益求精！”
山河的话让剧组一下子松了下来，气氛从沉重中恢复了过来。
山河走到正在卸下装备的白玉侠身旁，拍了拍他的肩膀，“大侠，辛苦了，不用急，放平静！下午再想想，《风声》的拍摄是一道坎，咱们几个需要一起迈过去！”
“放心，我明白的！”白玉侠向山河点了点头。
下午，山河与主创团队把已经
